アールデコ キャンバス プリントの基礎
アールデコは通常、非常に認識しやすい美学であり、力強い線、幾何学的な形状、大胆な素材に重点が置かれており、その結果、特に他の時代の芸術や建築と並んで目立つスタイルを生み出します。このムーブメントは新しいテクノロジーをすぐに採用したため、素材が常に最も伝統的なものであるとは限らず、そのため一時は少し物議を醸しました。アールデコは世界中の建築、アート、デザインのインスピレーションとして使用されており、その要素の一部はアールデコのキャンバス プリントにも見られます。 「デコパターニングⅠ」のようなシンプルなものでも、本物の驚きを呼び起こし、感情を揺さぶる力があるのが、このアールデコキャンバスプリントの威力です。もっと大胆で典型的なものを探しているなら、「ピーコックデコ」が最適なアイテムかもしれません。このアールデコ キャンバス プリントは、選択した空間の外観を確実にアップグレードし、同時に空間をより大きく、より深くアピールします。
深さと意味
過去を払拭し、人工的かつ機械駆動の栄光の中で未来を受け入れたいという願望から生まれたこのアート スタイルと同じように、アールデコ キャンバス プリントで大きな変化を起こすことができます。それは戦後の繁栄したアメリカに降り注いだギャツビーの快楽主義の名残だという人もいる。車、ラジオ、冷蔵庫を一般の人々が利用できるようにする新技術が登場し、装飾品や贅沢品に対する消費者の嗜好が急増しました。この目まぐるしい進歩の感覚は、アールデコのキャンバス プリントにも反映されています。たとえば、「アールデコ フローラル IX」と名付けられたモチーフは、当時の豪華で素晴らしい美学を表しています。
アールデコ キャンバス プリントの概要
第一次世界大戦と第二次世界大戦の間の数十年間を実際に定義したこの芸術スタイルは、その人気が最高潮に達して以来、長年にわたって一貫した定義を獲得できていませんでした。もともと、アールデコは第一次世界大戦と第二次世界大戦の間にさまざまな形をとりました。これは、1920 年代のエキゾチックで華やかな装飾から、1930 年代と 40 年代の前衛的な流線型で洗練された様式まで多岐にわたり、その一部は当社のアールデコ キャンバス プリント コレクションでご覧いただけます。おそらく建築、特にエンパイア ステート ビルディングなどの超高層ビルでの使用で最もよく知られていますが、主に 20 世紀初頭のアメリカ文化を描写するために、壁画、彫刻、グラフィック デザインなどの芸術作品にも広く使用されました。 「エンパイア ステート ビルディング - ブルー プリント」はその具体的な例で、アールデコ調のキャンバス プリントで、オフィスの会議室に置いても違和感がありませんが、自宅の壁の装飾としても最適です。