偉大な歴史
19 世紀、フランスの芸術家グループが風景や日常生活の風景を描き始めました。彼らは、料理、睡眠、入浴など、生活の中でありふれた単純なことを、別の方法で示し、展示したいと考えていました。これらのアクティビティの一部は、Photowall の印象派キャンバス プリントの品揃えでご覧いただけます。遡ってみると、これらは今では芸術でごく普通のことのように思えるかもしれませんが、19 世紀にヨーロッパで作られた芸術のほとんどには、歴史上の戦闘シーンや古代ギリシャやローマの寓話など、はるかに壮大な主題が含まれていました。印象派は最初は少し汚い、絵が未完成に見えると考えて、多くの人が好きではありませんでした。彼らは、芸術はもっと構造化されるべきであり、芸術の主題は単なる日常的な場面よりもはるかに重要であるべきだと考えていました。印象派のキャンバスプリントを自宅やオフィスに飾るもう一つの側面は、歴史の側面です。この運動のほとんどの芸術家は自分の絵を売ることができず、生涯とは言わないまでも何年も貧困の中で暮らしました。当時最も有名な画家の一人、フィンセント・ファン・ゴッホは、生涯に絵をたった1枚しか売らなかったが、彼の唯一の買い手は彼の兄弟だった。印象派のキャンバス プリントには、彼の尊敬する作品の 1 つである「フィンセント ファン ゴッホ - アルル」というタイトルのアイテムがフィーチャーされており、彼の特異なスタイルを示す美しく捉えられたシーンが描かれています。
印象派のキャンバス プリントの影響
印象派のキャンバスプリントがもたらすスタイルを特徴とする家は、明るく、エレガントで、くつろげるものでなければなりません。装飾は自由と安らぎの雰囲気を生み出す必要があるため、これらのモチーフを使用して、所有者の個性と性格を明らかにします。明るく明るい色とその異なる色合いは、印象派のキャンバス プリントの特徴です。このため、これらの素晴らしいデザインで装飾したい部屋の照明には特に注意を払う必要があります。基本的なトーンを強調するために、暗い色を細部にのみ使用します。たとえば、「ニューヨーク スカイライン アート - bw」というタイトルの印象派のキャンバス プリントを使用する場合は、周囲のインテリア コンポーネントがこの見事な焦点と適切なコントラストを持つようにしてください。
基本情報
すでにお気づきかもしれませんが、印象派は、整理された構図と明るい色彩の明晰さの欠如を大いに楽しんでいます。印象派のキャンバス プリントを選ぶ際には、印象派の芸術家たちが写実的な絵を描こうとしていたのではなく、むしろその瞬間に人物、物体、風景がどのように見えたかの印象を描こうとしていたということを心に留めておく必要があります。彼らは、見たものの動きと生命を捉え、それが目の前で起こっているかのように私たちに提示したいと考えていました。印象派のキャンバスプリントが非常に個人的で親密なものに見えるのはこのためです。この運動の芸術家たちはしばしば厚く絵を描き、素早い筆運びを使用しましたが、印象派以前のほとんどの絵画とは異なり、より平らできれいな表面を持ち、筆運びが実際には見えませんでした。全て。 「サントルミの風景」はその好例で、豪華に表現された印象派のキャンバス プリントで、住宅、企業、レクリエーション スペースなど、どこに飾っても違和感がありません。